鳟鱼五重奏舒伯特版本

㈠ 听舒伯特的鳟鱼五重奏应该选择什么样的版本

你可以选择巴伦波伊姆、帕尔曼、祖克曼、杜普蕾和祖宾梅塔的组合或是Richter& Borodin Quartet版、吉列尔斯&阿马杜斯四重奏团版，阿尔弗雷德·布伦德尔 Alfred Brendel & 克利夫兰四重奏组 Cleveland Quartet 、潘内卡 Jan Panenka&斯美塔那四重奏 Smetana Quartet等。

㈡ 请推荐“舒伯特鳟鱼五重奏”哪个版本好一点

布伦德尔钢琴，克利夫兰四重奏的版本

㈢ 鳟鱼五重奏是哪五种乐器

钢琴五重奏是是用钢琴、小提琴、中提琴和大提琴还有低音提琴演奏的。

1、钢琴

钢琴由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利在1709年发明了钢琴。

钢琴音域范围从A0（27.5Hz）至 C8（4186Hz），几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出。

2、小提琴

总共有四根弦。靠弦和弓摩擦发出声音。小提琴琴身（共鸣箱）长约35.5厘米，由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。

5、低音提琴

擦奏弦鸣乐器。又称倍大提琴。提琴家族中体积最大、发音最低的弓弦乐器。它是乐队中音响的支柱，基本节奏的基础。低音提琴约有180～220厘米高，下端有一支柱，形似大提琴。

㈣ 舒伯特《“鳟鱼”钢琴五重奏》第四乐章

【转】
《鳟鱼》钢琴五重奏教案
课时：1课时

教学目标：
一、能初步形成听赏多声部的能力，了解变奏曲式和变奏手法。
二、尝试运用所学的音乐表现手法进行简单的变奏。

教学重、难点：
一、引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。
二、运用所学内容进行“变奏”编创。

教学用具：多媒体设备

教材分析：
1、 作品分析：《鳟鱼》是舒伯特1817年根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶，是一首寓意深刻的作品。
2、 作者介绍：舒伯特（1797---1828）奥地利作曲家，欧洲浪漫乐派的代表人物之一。由于生活贫困又不愿依附于权贵，在他的作品中常常流露出苦闷和压抑的情绪，年仅31岁就离开了人世。舒伯特的创作体裁非常广泛，包括歌剧、交响乐、重奏乐、奏鸣曲等，其中歌曲是舒伯特有特殊成就的创作领域，被誉为“歌曲之王”。
3、 作品结构图（略）
4、 重奏乐：又称之为室内乐，17世纪起源于意大利。近代室内乐指每一声部都由一件乐器演奏的小型合奏曲。按声部人数的多少可分为“二重奏”、“三重奏”等，也可按演奏的乐器分为“铜管重奏”、“木管重奏”等，其中最常见的形式是弦乐四重奏，分别由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴组成。
5、 变奏曲式：由代表基本乐思的音乐主题及若干变奏所构成的曲式，称为变奏曲式，变奏中最初的呈现并作为以后变奏所依据的原型部分，称为变奏的主题，其后的各次变奏依次称为变奏一、变奏二、变奏三……结构图式为A+A¹+A²+A³……
6、 常见变奏手法:改变演奏、演唱方式：加入各种装饰音；改变音色、速度、力度、节奏、调号等。

教学过程：
一、导入：
同学们，你们钓过鱼或看过别人钓鱼吗？如果你作为被钓上的鱼，有什么感想？今天我们就来感受一下在舒伯特笔下的那条鱼的命运又是如何呢？
1、欣赏歌曲《鳟鱼》
2、介绍歌曲的创作背景，引出课题——《鳟鱼》钢琴五重奏（第四乐章）
《鳟鱼》是舒伯特在1817年根据诗人舒巴特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害。

二、新课教学
分段欣赏《鳟鱼》钢琴五重奏（第四乐章）。
1、结合书本，了解乐曲结构及各乐段主奏乐器。
2、播放主题，学生按照课件打出的谱例，跟随主奏小提琴演唱主题旋律。
3、欣赏变奏一至变奏五。
教师：变奏一至变奏五将展现给大家不同的风貌，我愿做一名向导，带大家走进这五光十色的变奏世界，请大家注意我的向导提示。
向导提示：
变奏一：主奏钢琴使音乐发生了什么变化？谁在和钢琴对话？
学生：音乐情绪变得欢快、跳跃。像是小提琴在和钢琴对话。
变奏二：谁叫醒了你的耳朵？主奏大提琴营造了什么意境？
学生：小提琴的演奏最为清晰，大提琴使人感到安详、惬意。
变奏三：请你跟唱主题，别让它溜走！
教师：主题的情绪变得怎样？
学生：阴沉、有些压抑。
教师：哪件乐器促成了这种情绪？
学生：是低音提琴。
教师：是谁拉扯着你离开主题？它表达了怎样的心情？
学生：是钢琴。它快速的演奏，显得很焦急。
变奏四：将你的心贴紧音乐，你联想到了什么？
学生：我仿佛看到了渔夫拼命搅浑河水，而小提琴的演奏像小鳟鱼在逃。
变奏五：告诉我你此刻的心情。
学生：伤感。
4、欣赏结束段，体会作者的创作初衷。
教师：虽然歌曲中叙述的故事已经讲完了，但舒伯特还是意犹未尽地写下了结束段。他想借助结束段的情绪告诉我们什么呢？
师生共同讨论：黑暗将过去，善良永存。

三、赏析与体验
复听：变奏一、变奏四，体验音乐要素的变化在变奏中的作用。
变奏一
⒈复听变奏一，请学生用手势及图形谱的方式表现情绪中的跳跃性。
⒉引导学生从中发现钢琴和小提琴是怎样造出欢快、跳跃的情绪的？
学生：钢琴音色明亮、主题移高八度、小提琴演奏三连音。
⒊完整欣赏变奏一，感受音乐要素的改变为乐曲带来的变化。
⒋听变奏四，请学生用动作表现强音的节奏，师生共同找出造成恐惧情绪的要素（力度的增强、六连音造成的紧迫感、d小调）。
变奏一
主题移高八度 钢琴明亮的音色 三连音
变奏四
ff的强音 六连音造成的紧迫感 d小调
5、师生共同总结：此作品所使用的基本变奏手法。归纳“变奏”的概念。
变奏一
音高 音色 音型
变奏四
力度 音型 调性

四、实践与创作
用所学的变奏方法，为下面的旋律写两个小变奏
1＝C
6 1 2 3 │ 2 1 6 — │

五、小结：
教师：同学们，在今天的这堂课中，我们初步感受了“变奏”，探索了音乐要素中在变奏中是如何展现魔力的。如果说舒伯特总是带给我们幻想，那么这些神奇的变奏则为幻想插上了翅膀。愿你用实践丰满你的羽翼，我期待着与大家共同分享！

㈤ 鳟鱼五重奏的作品简介

奥地利作曲家舒伯特在他短短的一生中，曾经创作完成了许多室内乐作品。舒伯特的室内乐中，被认为艺术成就最高的是钢琴五重奏，而这首《鳟鱼》五重奏（OP．114号），则是他所有的室内乐作品中最著名、最受人喜爱的一首。这部作品旋律优美，充满明朗靓丽的光泽，洋溢着生命的无限活力，令聆听者难以忘怀。
由于作品的第四乐章是根据舒伯特创作的歌曲《鳟鱼》的主题而写成的变奏曲，所以这部作品被世人称为《鳟鱼》五重奏。《鳟鱼》五重奏写于 1819年，当时舒伯特仅仅22岁。 1819年夏天，舒伯特与著名的男中音歌唱家福格尔去奥地利北部阿尔卑斯山区的施泰尔小镇演出。福格尔的年龄已可作为舒伯特的父辈，当时享有很高的名望。但他非常欣赏还默默无闻的青年舒伯特的作品，并且不停地在各种场合演唱和介绍舒伯特的作品。两人演出时钢琴伴奏常常是年轻的舒伯特亲自担任。
停留在施泰尔期间，舒伯特应当地矿业经理、大提琴手潘加纳的委托，用他的歌曲《鳟鱼》的主题，创作一首室内乐。舒伯特常常徜徉徘徊在阿尔卑斯山区林木葱茏的山野之间，优美的景色，清新的空气，爽朗的夏日时光，为舒伯特带来了满怀的青春欢乐。这些快乐的回忆，化作新颖明丽婉转的乐思，出现在这部无比美好的钢琴五重奏中。作为抒情诗人，肖邦更多的是情感，舒伯特更多的是情趣。

㈥ 鳟鱼五重奏

你可以到 小提琴谱,wang，去看看，我以前找到过，但好像声部不齐，先试试。

㈦ 舒伯特《鳟鱼五重奏》是什么曲式的，变奏，回旋，乐段，单二部还是单三部

变奏

㈧ 舒伯特《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的调性

其实你找一下原谱就知道了。
这个乐章是变奏曲式。

主题：D大调
变奏1：D大调
变奏2：D大调
变奏3：D大调
变奏4：d小调
变奏5：Bb大调
结束：D大调