有哪些电影是大数据算出来的

① 热汤电影讲了什么

《热汤》影片讲述了大数据时代下四段交织而又平行的故事，每个人物身上都有复杂的感情。

《热汤》是由上海蛮草电影工作室出品，章明执导，陈都灵、李梦主演的剧情电影。该片于2022年3月4日在中国上映。人工智能创业者戚有仓与未婚妻就是否要小孩的问题产生了剧烈分歧。夜场老板老屠想金盆洗手，携亲远走他国，情人和养女却十分犹豫。

顺风车司机陈霍遇上了心仪姑娘，陈霍愿意帮她做事，她却正准备移民。女博士有关幸福的毕业论文遭导师靳凯元的否定，她却发现导师的婚姻并不幸福。大数据时代下，这四组看似无关的人物，逐渐交织在一起，各自平行的时空其实隐现着某个交点。

《热汤》主演介绍

陈都灵，1993年10月18日出生于福建省厦门市，中国内地女演员、模特，毕业于南京航空航天大学。2015年4月主演青春爱情片《左耳》，被观众熟知，从此开始演艺事业，并凭借该片提名第24届上海影评人奖年度最佳新人女演员。

2015年11月出演青春网络剧《会痛的17岁》；2016年1月主演《双生》、《破梦游戏之不醒城》；2017年4月主演《求婚大作战》《推理笔记》；2018年出演剧版《七月与安生》；2020年出演《良辰好景知几何》、《热汤》；2020年7月主演电视剧《浣溪沙》。

② 中国大数据影片有哪些

静水深流，空山鸣响。年的农村电影放映在平稳的大背景下，整个体系在向平衡、多元、差异、活跃的方向提质增效，进入了一个以供给侧结构性改革为导向的“精耕细作”时期。农村电影市场在2017年度展现出的新需求、新变化，不仅对电影放映工作提出了更高的要求，也为探索农村电影放映新机制、提高发行方活力和收益提供了新思路。在国家大力推行乡村振兴战略的背景下，农村电影市场必然将像其他乡村产业一样，迎来一个充满新潜力、新价值与新可能的黄金机遇期。

发行主体集中化趋缓，平衡化向前

2017年度，发行方表现出“大局稳定、整体接近、小众崛起”的特点。

从总体格局看，无论是发行影片数、被订购影片数、被订购总场次还是被订购总金额方面，都处于“几家独大”的状态，头部发行方占据了八成左右的比重。

从发展趋势看，各发行方在被订购场次和被订购金额上的差距又有所减小，分布更加集中，头部在各方面所占的比例相比往年有所下降，整体在向更加平衡的方向发展。

对于那些发行影片、被订购影片较少的“小发行方”来说，市场也提供了机会。不同发行方的单片平均收益、单片平均场次都表现出扩大趋势，今年单片平均收益、单片平均场次较高的发行方大都是被订购影片数不高的“非头部发行方”，说明在大的“二八格局”下，其他发行方并没有完全被马太效应束缚，依靠优质的影片也有机会获得较好的订购场次和版权收益，弥补在发行影片数量上的不足。

推荐影片

2017年度，主题放映活动共推荐了225部影片，内容丰富多样，包括剧情、动作、戏剧、爱情、犯罪、战争、古装等类型。

主题放映活动推出了许多思想精深、艺术精湛、制作精良的影片，在各类热门影片中，被推荐影片占2017年度订购量TOP50影片的30%（15部），占故事片TOP200影片情况的23.5%（47部）。

推荐效果

主题活动所推荐影片受到市场的高度认可，平均订购场次、平均订购金额远超过所有影片的平均水平。

被推荐影片数量上仅占所有被订购影片总数的6.04%，全年被订购了2152228场，占订购总场次的21.64%，总订购金额24043949元，占总订购金额的25.46%。

年度总结稳中有变，进入提质增效新阶段

经历了前几年的高速增长，农村电影放映事业在2017年进入了一个“增速放缓、调整加快”的阶段，从发行到订购的各个层面都表现出了“稳中有变”的特点。

2017年度，农村电影订购总场次首次突破1000万场，增幅高达12.99%。但也要看到，若将较为特殊的公益广告的场次不纳入统计，本年度订购总场次、订购总金额几乎与去年持平，分别还有0.11%、0.7%的下降，订购情况的“稳”正反映在这里。不同以往的是，2017年版权有补贴的农村版权影片和版权非补贴的农村版权影片的差距进一步扩大，版权非补贴影片的场次占比达到了64.99%、金额占比达到了73.37%，达到了历年之最，反映出了公益因素和市场因素更加深入地结合。

2017年的影片供给十分丰富，可订购的和被订购的影片数同比分别增长了11.55%和6.67%，但也要看到，影片订购率保持稳定，影片的平均订购场次和平均订购金额与往年也基本一致。在“稳”的背后，新片、大片的表现都要优于往年，占总数10.58%的新片，贡献了52.59%的订购场次和48.44%的订购金额，大片的平均订购场次和订购金额更是所有影片平均水平的160.72%和232.41%。这一稳一变之间，反映出了农村群众的观影偏好进一步与城市接轨，对影片质量提出了更高要求。

2017年，省份、院线、放映队等放映终端的数量、分布等都没有出现明显的变化，但省份之间的差异却在一定程度上有所凸显。各省份的订购场次差距减小的情况下，订购金额的差距却进一步拉大，订片均价上也存在较大的差距，故事片平均订价最高的省份是最低省份的2.5倍，反映出了各省份在订购影片的种类、价 格上存在偏好甚至态度的不同。而放映队平均活跃度的差异，也能在一定程度上反映出各省份农村电影放映工作的落实情况、固定化程度等。

对于发行方来说，2017年度的格局仍维持着“几家独大”。在发行影片数、被订购场次、被订购金额和版权收益等方面，前五名的发行方基本占据了80%左右的份额，“二八效应”明显。但从趋势上说，众多非头部发行方的份额加速提升，发行方之间订购情况的差距有所减小，而发行方单片平均收益的差距却大幅提高，2017年度出现的《战狼2》《勇士》等优秀影片，让发行影片数较少的“小发行方”也能获得较高版权收益，显示出农村电影市场里“大鱼不通吃”的机遇和潜力。

值得一提的是，无论是平稳巩固，还是调整变化，农村电影放映工作仍然保证了将社会效益和文化惠民放在首位。2017年发行的4部公益广告总订购量达1304781场，占年度总场次的11.60%，在广大农民群众中有效宣传了新时代、新思想、新政策。民族语译制工作有条不紊地扎实推进，新发行的32部译制影片100%被订购，充分体现了“为映而译”。作为引导、调控农村电影放映的有效手段，主题放映活动同样效果显著，200多部积极向上、质量精良的影片在平台的推荐下，获得了占总数21.64%的订购场次和25.46%的订购金额，得到了人民群众的广泛认可，对弘扬主旋律、传播正能量、提升农村电影放映质量起到了积极作用。

③ 比较国产电影《小时代》的大数据运作,与之有何异同

比较国产电影《小时代》的大数据运作,与之有何异同?
你好很高兴为你服务，您提出的问题是： 纸牌屋比较国产电影《小时代》的大数据运作,有何异同 答案是：《纸牌屋》是大数据处理在影视作品制作中应用的例子。首先,影视公司在各大网站采集用户信息,锁定影视作品的受众人群;然后,根据受众的偏好与市场导向设计作品;最后,通过媒体预热市场、精准营销、
咨询记录 · 回答于2022-12-15
纸牌屋比较国产电影《小时代》的大数据运作,有何异同
你好很高兴为你服务，您提出的问题是： 纸牌屋比较国产电影《小时代》的大数据运作,有何异同 答案是：《纸牌屋》是大数据处理在影视作品制作中应用的例子。首先,影视公司在各大网站采集用户信息,锁定影视作品的受众人群;然后,根据受众的偏好与市场导向设计作品;最后,通过媒体预热市场、精准营销、
《小时代》第16届上海国际电影节又让“大数据”成为焦点，而郭敬明执导的电影《小时代》更是借助大数据的东风在上影节大出风头。这意味着电影人开始对大数据进行思考，未来媒体及传统电影的市场也有可能将由大数据来主导。

④ 有哪些堪称神预言的影视剧

我第一个想到的是电视剧《幸福像花儿一样》中，邓超对孙俪说，你迟早是我的老婆。果然两个人在拍完这部电视剧的几年后结婚了，并且一直到现在婚宴生活幸福美满，一家人果然幸福的像花儿一样。

第二个就是，刘诗诗在《不二神探》中，说文章的一句话：“他确实是我老公，他在我怀孕的时候出轨了”。后来的事大家也都知道了，文章确实在他老婆怀孕的时候出轨了。

第三个就是王宝强在《唐人街神探》中扮演的唐仁在宴席上喝完喜酒却找不到新娘了，最后发现她和别人说在了一起。这可把王宝强绿了，绿的也忒快了点，结婚当天就绿了。最 搞笑 的是，有一次陈思成在接受采访时说这部戏是为王宝强量身打造的。这话网友听了之后哪能放过，每次说到王宝强和陈思成时，都会拿这个开玩笑。甚至有网友开玩笑说，可能当时陈思成就知道马蓉的事，只是碍于宝强的面子没好意思直说，而是在电影里告诉他兄弟王宝强了。

小时候看过的家有儿女，刘星说他不当奶油小生要当硬汉，后来他真的做到了，在他自己的身上应验了，张一山就是一个演技非常好的演员。

我记忆比较深刻的是粉红女郎说中国终于会开，属于自己的迪士尼的，结果中国就真的开了属于自己的迪士尼，我觉得这个是挺厉害的一个预言。

大家好我是爱分享的【猪猪女孩影视】关于《有哪些堪称神预言的影视剧？》这个问题我来答：

《大时代》整部片子充满预言。邪门到极点。 “大奇迹日”，《大时代》是1992年拍摄上映的，电视剧《大时代Ⅰ》开篇的剧情，有意思的是这部拍摄于1992年的电视剧几乎准确地预言了两年之后香港股市暴跌行情的开始。

《大时代2》拍摄于1999年上映于2000年，里面提到了虫病毒瘫痪股市。预言出了三年以后的千年虫病毒。结果，2003年，18岁的美国少年Jeffrey Parson编制的Blaster病毒爆发，入侵世界各大交易所，一度造成股市汇市全面瘫痪。

《大时代2》中，赛斯指挥弟子们在东南亚狙击了一轮，问弟子“所罗门王兄弟那些跟屁虫跟着我们赚了多少”。——2003年，长期受丑闻困扰的所罗门兄弟投资银行（Salomon Brothers）被花旗集团收购，所罗门兄弟的字号彻底消失

开头几集方展博在大陆，结果片中出现了中国南方证券公司在番禺的营业部。——2004年，南方证券因为挪用客户资金导致巨亏，被迫重组，建设银行将其收购成为今天的建银证券，南方证券的字号消失。

《大时代》凡是死亡的女性角色，现实中都很不顺。周慧敏、李丽珍、蓝洁瑛，一个比一个惨。最邪的还是蓝洁瑛！简直被玲姐这个角色附身了差不多。。。电视剧里蓝洁瑛2个养女被从楼上丢下来

现实她好像有2个男友都自杀了，一个是跳楼，但是也有一个说法是被黑 社会 扔下楼。这个死法是不是很熟悉。不过这2个是在拍大时代之前的事了。也不知道是不是因为这个加上拍那部片后撞x了。

她父母95,6年都去世了，也就是拍了电视剧3,4年后她就像剧里一样没了2个亲人。然后！就出车祸了，送医院后就有点疯了。她现实发生的事好多对应得上来，大时代玲姐这个角色真……最邪门的是，丁蟹扮演者郑少秋只要演戏播出，故事就大跌，这被称为“丁蟹效应”。

好了今天就和小伙伴分享到这里，【以上这是我个人理解，如感不适，请第一时间联系你，果断删帖 为感】

该片是讲述在2000年事情，已经存在人工智能机器人，而这个的确在本世纪初步实现。在1927年图灵测试还没被提出，人们对人工智能的认识几乎为零，在那个时代能有这么超前的想象力还是非常厉害。

是英国科幻小说家亚瑟·查理斯·克拉克为斯坦利·库布里克1968年的电影剧本所做的小说。里面太空空间站，触控电脑也叫平板电脑，智能语音助手都是在如今全部实现。经过50多年的洗礼，它是一部被考验过得电影。

该片讲述了机器人安德鲁作为管家和马丁一家人一同生活，并与人类相爱，最终由机器人转变成人类的故事。虽然现在还没有实现电影里面机器人转变成人的情况，但是已经有家用机器人在代替部分人力，比如日本有照顾老人陪聊的机器人，还有宾馆前台安排预定房间的机器人。相信不久的将来能自由和人类交流的机器人能够产生。

影片讲述了一名年轻的网络黑客尼奥发现看似正常的现实世界实际上是由一个名为“矩阵”的计算机人工智能系统控制的，尼奥在一名神秘女郎崔妮蒂的引导下见到了黑客组织的首领墨菲斯，三人走上了抗争矩阵征途的故事。

电影里面的人类在插上电力管后进去网络世界，实际上就是现如今AR,VR的体现，在这些设备中我们置身虚拟而又感觉真实的世界中。

电影讲述了2054年的华盛顿特区，谋杀已经消失了。未来是可以预知的，而罪犯在实施犯罪前就已受到了惩罚。司法部内的专职精英们----预防犯罪小组负责破译所有犯罪的证据----从间接的意象到时间、地点和其它的细节，这些证据都由“预测人”负责解析。他们是三个超自然的人，在预测谋杀想象方面还从未失过手。

这部影片就成功预言在现在习以为常的技术，大数据预测，电影里面通过大数据来预测个人是否具有犯罪可能，而提前抓捕。虽然现在在法律层面不能这样，但是在预测消费者购物倾向，推荐给消费者适合的产品，以及一些咨询平台推荐的消息都是根据个人之前的数据来统计。

在电视剧的发展史上，涌现出了许许多多的成名作品，这些作品成为了某一领域的巅峰，后面都没有人可以超越，我们可以欣赏到这些高质量的作品，为我们的生活增添了许许多多的色彩。 首先我要提的就是《上海滩》，这部电视剧是由黄晓明和黄海波主演的，还有实力演员孙俪参加，戏中还有许许多多的老戏骨， 他们的演技都是经过了时间的打磨，被大家认可过的，再加上这部剧剧情丰富，故事情节扣人心弦，所以这部剧是值得我们去反复观看的。 第二我要推荐的是最近特别火的《小欢喜》，在这个流量明星当道的时代，难得有一部剧集合了众多大咖，如黄磊、海清，沙溢等都是实力派演员， 剧中说的也是大众特别关心的高考，这部剧最大的特点就是接地气，剧中的许多事例就是现实生活中平常家庭会遇到的问题，为我们传递了许许多多的正能量，教会我们如何应对高考这个特殊的时期和教育下一代的方式方法。

第三我选择的是由胡歌主演，杨幂作为女主角的《仙剑奇侠传三》，这部剧可以说是胡歌生涯早期的巅峰之作， 把中国的魔幻剧推上了一个新的高峰，其中胡歌和杨幂的的表现更是可圈可点，为大家留下了宝贵的回忆。以上就是我认为是电视剧创作中的一些“神作”，这些作品代表了电视剧在中国发展的一个巅峰，我相信中国影视一定会越来越好，为我们带来很多优秀的作品。

1.《秘密森林》

这部剧是曹承佑主演，妥妥的演技派。剧情主要讲述的是因为手术后遗症而变得毫无感情的检察官卷入了一场凶杀案，然后层层揭开案情的面纱，一步一步窥视到案情的真相。这部剧的看点是那剧情的反转转折，当你看这部剧的时候，你以为能够找到谁是凶手，但后面的反转却往往让你猜不到结局。而且男主一开始就没有感情，这也就排除了男主和女主的感情线，不掺杂任何一点感情剧的套路才是最好看的悬疑剧。

2.《鬼客》

这部剧的开始就很恐怖，常常无缘无故出现的鬼魂会猛地吓人一跳。这部剧的第一集就敲定了三个主角的剧情路线，而且每个人的身份性格迥异，这也为主角之间的碰撞做铺垫。这部剧属于灵异题材的电影，而且要比普通的恐怖片带有邪典的意味。剧情主要讲述的是韩国古老的民间传说，来自于东海之上，能够附身于别人的身上，指示他们杀人，激发这些人心里的黑暗面。这部剧不仅具有灵异性，还具有悬疑性，是一部十分具有可看性的韩剧。

3.《迷雾》

有人其实评价这部剧是一部披着玛丽苏外套的悬疑神剧，的确这部片子挺符合玛丽苏类型片的套路，女主高慧兰是电视台最红的女主播，却被卷入了一场杀人案。然后虽然感情不和的丈夫却为她打辩护的事情，女主的气场十分强大，运气也很好，几乎每次的危机都能逢凶化吉，每次都有贵人相助。这部剧情的转折性比较强，都最后的大boss出现令人十分吃惊。这部剧的可看性也十分不错。

4.《今天的侦探》

今年的韩剧似乎和都和鬼怪沾点边，除了《鬼客》外，《今天的侦探》也是关于鬼怪的神剧，他讲述的是抓鬼的侦探和丧失恐惧感的助手发生一系列剧情反转的故事，其实在这部剧的开头，男主就死去了，然后化身鬼魂破案的故事。故事讲的很新奇，每次故事的转折也都颇令人意外，可以说的是，这是一部让人看完忍不住再回味一遍的电影。

5.《信号》

这部剧算是保底神剧，过了这么多年始终无愧的坐在第一悬疑剧的这个位置上。剧情设置的极为巧妙，通过过去和现在的两条线辅助转折，过去的每一次变动都对未来说是蝴蝶效应。仅仅是通过一部手机，通过不定时的信号，两人只有简短的对话，就破解了一个长达多年的悬案。曾经有传言说信号会出第二部，可直到如今，经典只能成为经典，也算是一个遗憾吧，这是一部到现在都无法超越的悬疑剧，值得刷好几遍。

死神来了

⑤ 那些年科幻电影里的黑科技有哪些成为了现实

电影中的2001与现实中的1969

无论是光尘腔源怪陆离的的星际穿越，还是颓垣败井的废土世界，科幻电影架空的时空，一直在努力营造距离感和割裂感拉长时间维度，将观众迅速带入科幻世界。不过，正如火爆的《头号玩家》，科幻电影的最大价值在于天马行空描绘出可以跨越银幕的硬核科幻，人工智能，作为硬科幻电影的宠儿，充当了填补观众探寻未来意义心理沟壑的润滑剂。

自1965年正式提出人工智能算起，50多年，AI在好莱坞电影和现实中都取得了长足进步。尤其是大银幕上，以梦工厂为代表的电影制作公司，塑造了无数出神入化的AI形象，成为普罗大众对科技崇拜的源泉所在，满足了人类对未知生活方式的向往。

一定程度上，科幻电影也成为科技行业的启蒙者，移动电话之父马丁库帕就承认，他发明第一台移动电话正是受了《圆念星际迷航》中“通讯器”（communicator）的启发。正如迪斯尼动画电影中，总会有一个捧哏的话唠动物角色，人工智能机器人也是科幻电影的标配。伴随着电影塑造的经典AI根深蒂固形象，人工智能被视为下一个从银幕上走出来的科技。

《星际迷航》中的通讯器

电影2001年：人工智能飞船迈向木星

现实1969年：登月飞船算力不如手机

1968年一部被誉为““现代科幻电影技术的里程碑”的电影横空出世，这就是《2001漫游太空》，电影将未来锁定在了33年后的2001年，“发现一号”太空飞船向木星进发执行太空任务。除了飞行员和宇航员，还有一台具有人工智能、掌控飞船的电脑哈尔9000，哈尔9000被设定为一个永远不需要关机，从不出错的人工智能形象，它可以用自然语言沟通，带有人类情感和趋利避害的生物属性。

哈尔9000（图片引自网络）

哈尔的声音温和友善，让人产生发自内心的暖意，在茫茫太空孤独旅行，它也成为了人类最好的交流伙伴。

影片大篇幅展示了2001年人工智能哈尔与人类的互动，比如与鲍曼下国际象棋并轻松赢了对方。它可以毫无障碍的理解人类的语言和情感，甚至能够在人类躲着自己谈话的时候，读出唇语。在得知自己会被强行关机之后，哈尔还能够作出先发制人的反应。最终，在杀死三位宇航员之后，哈尔被男主拔出了记忆板。

哈尔与人类下国际象棋（图片引自网络）

这部电影展现了人们对2001年的畅想，尽管我们距离“未来”已经过去17年，人类仍未实现随心所欲的漫游太空，但当时一些接近想象力巅峰的预测已经实现。比如电影出现的iPad、视频通话的雏型已经普遍使用，甚至iPod的名字都源于电影维修小飞船的名字Pod。

视频通话（图片引自网络）

电影中iPad的原型（图片引自网络）

而哈尔作为人工智能的雏型也给我们留下了深刻的印象，包括Siri在内的现有语音助手都是对哈尔的一脉相承。

值得一提的是，影片在上映几个月后，阿波罗11号登陆月球；26年以后的1997年，IBM深蓝超级计算机打败世界排名第一的国际象棋选手加里卡斯帕罗夫，让深埋电影中的隐喻变为现实。

NASA登月导航计算机算力综合不如手机（图片引自NASA）

《2001漫游太空》寄托了人类开拓星球的思潮，但1968年的现实是，即便登月用的导航计算机主频也只有2．048MHz，所有登月电脑的性能加起来都不如现在一部手机的运算能力，更不用谈人工智能所需要的强大算力和海量数据的支撑。

80年代到90年代的很多电影很少有揉入硬科幻的人工智能形象展现，无论是斯皮尔伯格的《人工智能》还是《机械公敌派态》、《月球》、《银河系漫游指南》AI 机器人 Marvin，电影更多的是披着科幻外衣去对人性复杂的探讨，鲜有以科技或科学猜想推动情节。

电影《人工智能》（图片引自网络）

集中在2013年到2014年上映的几部电影，开始继续从硬科幻的角度探讨人工智能，与此前天马行空的机器人相比，这些人工智能形象更加超前，但也更加接近现实。

电影中的2025与现实中的2016

电影2025年：手机女友成为现实

现实2016年：语音识别与人类打平

《星际穿越》大量展示了虫洞、黑洞、多维空间以及广袤的星际旅行场景，诺兰导演甚至邀请到了天体物理领域的顶尖大牛基普索恩担任影片的科学顾问，保证了影片科幻属性足够硬。TARS作为智能机器人的出现带给观众很多亮眼之处。

《星际穿越》中的智能机器人（图片引自互联网）

在电影中，TARS会说话能思考，甚至能够麻溜利索的变形在滔天巨浪扑来之前拯救安妮海瑟薇。在解密引力之谜甚至在五维空间里，TARS都以恪尽职守的高级助理形象出现，高效完成任务指令，可以说缺少TARS，人类的智慧无法完成这项艰巨的太空任务。而重建TARS时，那个幽默度的桥段让冰冷的机器形象多了一份人性。

《星际穿越》中的智能机器人（图片引自互联网）

观众偏爱TARS，更多在于，相比于无所不能的机器人，TARS没有被设定为拟人形象，不锈钢拼接起来的外观更符合人类世界设定下的工业产品，与现实更接近。

而约翰尼德普在《超验骇客》的人工智能突破就显得惊世骇俗，你能想象有一天你的躯体死去精神意识却被保留在互联网上，而且可以无所不能，《超验骇客》打造的一流的科幻概念超越了很多硬科幻设定的范畴，将我们能想象到的人工智能进一步升级，以去实体化的虚拟形态存在。

电影《超验骇客》（图片引自互联网）

在电影中，生化形态的人工智能高概念让德普无所不能，与此同时去中心化的生存方式让他无处不在，如同正在火热的区块链，这种繁衍形态让传统势力很难通过拔电源将其消灭。

电影《超验骇客》（图片引自互联网）

如果说《星际穿越》和《超验骇客》还距离我们认为的人工智能太远，电影《Her》所打造的智能环境简直是死宅单身狗的天堂。故事发生在17年以后的2025年，内向宅男西奥多托姆布里遭遇分手后，寻求一款叫做OS1的智能操作系统聊以慰藉，操作系统化身为一名叫做萨曼莎的“女性”（斯嘉丽约翰逊声），她风趣幽默又善解人意，她学习和进化的速度让西奥多感到不可思议，甚至能够帮助以写情书为本职工作的男主检查拼写和语法。

电影《Her》（图片引自网络）

萨曼莎脱胎于类似苹果HomePod／亚马逊Echo这样的智能音响，以机器人女友的形象对外展示，并以卡片机的终端对外销售。OS1所代表的人工智能比17年前的智能音响有了长足的进步，它所有的交互通过自然语言完成，背后有一套完成的养成逻辑，依靠语音、图像识别和神经网络算法，能够与用户沟通迅速成长，并依靠与数千名用户“谈恋爱”不断进化，达成完美情侣，可以说这一形象几乎满足了人类对未来智能伴侣的所有想象。无疑，在众多人工智能形象中，OS1更接近我们真实生活。

OS1帮助男主检查语法和错别字（图片引自网络）

值得一提的是，法国计算机科学家 Pierre 受电影中 AI 作音乐的启发，研制了一款先进的能作曲的 AI —— Avia，不仅所作曲子出了专辑，应用到重要庆典、NVIDIA GTC 2017中，而且 Avia 还成了国际作曲家。

OS1的终端形态更像目前的智能手机（图片引自网络）

这是观众的反馈，同时也有这足够牢固的现实基础。OS1有着足够强大的算法和硬件配套，与现实生活中的智能音箱相同的交互逻辑和演化路线，增强了用户的认同感。

从亚马逊Echo到OS1还有17年的路要走。

单拿语音识别来说，从1952年贝尔实验室研制了第一个可十个英文数字的特定人语音增强系统一Audry系统，到2016年微软发表论文称语音识别上的技术已经高于专业的人工速记员，达到了与人类同等交流对话的水平，中间走了64年。这背后涉及到的卷积神经网络及LSTM神经网络，以及自由格人机界面听觉训练虽非易事，但我们有理由相信17年以后的Echo就是OS1的原型机。

从2001年走到2025年，科幻电影所塑造的人工智能形象愈发保守，好莱坞电影开始通过与现实接轨的方式应对观众的审美疲劳。对应到现实世界，人类的人工智能则来到了一个集中爆发的阶段。在看过了无数个哈尔、Marvin、TARS之后，我们也正在按照电影中的酷炫思路打造活生生的人工智能。

比如AlphaGo，它是第一个击败人类职业围棋选手、第一个战胜围棋世界冠军的人工智能程序，和IBM的深蓝超级电脑有着同样举足轻重的意义，意味着人工智能的时代从电影银幕走到现实中来。

人工智能对弈围棋（图片引自谷歌）

Google的AI法宝还不止有AlphaGo，引入NMT神经网络的Google翻译、会主动管理照片的Google Photo、像OS1跟你聊天的Google Allo、语音助手Google Assistant以及更帮你看到东西的Google Lens都是Google组装一款超级人工智能终端的模块化产品。

而这一切模块化产品都可以组装在一款智能手机上，尤其是5G网络带来的速度和数据支撑，被认为是人工智能最终爆发增长的终端。随着移动设备的增加，数据也逐渐海量，尤其是5G时代，大数据的支撑，让人工智能有了爆发基础。

手机中Siri曾经被视为人工智能在现实中的形象，但烂尾的效果最终让Siri成为众人调侃的形象，甚至对消费者对人工智能产生了负面影响，据一份2016年的调查显示，只有3％的用户在公共场合使用过Siri，如此尴尬的数据以至于最后库克不得不连夜从Google挖人。

手机人工智能初探

4月4日，苹果公司宣布，前一天离职的谷歌前搜索兼AI高级副总裁John Giannandrea（约翰詹南德雷）加入苹果，担任“机器学习及人工智能战略”总负责人，成为苹果第16位核心管理层高管，直接向CEO库克汇报。急切的挖人举动让苹果的AI焦虑一览无遗。

吾家有AI初长成 Jovi初探银幕梦想

除了苹果，赶赴人工智能这波浪潮的手机公司大有所在，并开始为人工智能打造形象，这里面还包括打造AI品牌Jovi的vivo，Jovi和哈尔、TARS、Alexa一样，是驻留在智能手机中的人工智能。

现在Jovi虽然只是探索AI的第一阶段，但却为人工智能提供了很好的演化路径。背靠骁龙AIE（人工智能引擎），以骁龙神经处理引擎（NPE）软件框架和神经网络（NN）库为接口的异构计算方案。其具有广泛接纳性的逻辑，极高的兼容性，精准而庞大的计算力，成为了Jovi AI的推动力，并为消费者量身打造实现智能场景应用的vivo X21手机。

vivo打造的人工智能想象Jovi

功能上Jovi 助理拥有系统全局级的智慧识屏功能，可以让用户的所有操作节点智能化，替代繁琐重复甚至需要思考的操作，让我们可以高效管理生活和工作事物。比如在界面中长按一段文字即可触发识屏功能，该功能会快速识别并智能提取用户长按的文字信息，然后用户就可以就此信息进行快速查阅／扩展及相关操作。

Jovi人工智能

AI应用到相机，Jovi则可以自动识别你的肤质、肤色、性别、年龄，并且会学习你的使用习惯，在你每次自拍的时候为你选择一种最适合的美颜效果。回望2001年的哈尔，Jovi正在替代它的角色，只不过不是在宇宙飞船，而是一个普通人的生活起居，你定了车票、机票，它会提醒你时间、目的地天气和机场路况；你上网购买了快递，它会告诉你快递单号是多少并一键帮你快速查询物流；如果你喜欢看球赛，它会帮你跟踪欧冠和NBA赛事；它能在你出行前，为你安排行程。

Jovi人工智能

我们可能习惯了手机作为一个冰冷的连通机器，但Jovi赋予了机器血肉，Jovi能够不断地学习，就像是一个有血有肉的伙伴一样，认识越久就越懂你的需求，随时给你最好的生活建议，并打理好了生活的一切。

未来，你和手机不再是简单的交互，而是养成关系，Jovi所代表的人工智能可以被养成高效贴心的商务管家，也可以被养成为体贴入微的女友。它不会随着你更换设备而丢失，正如《超验骇客》中的德普一样，跟随互联网随遇而安。现在Jovi所代表的手机人工智能，正在朝《Her》中的2025年走去。

尽管霍金临终前曾警告人类要警惕人工智能，但他仍然承认“创造AI的成功可能是我们人类文明历史上最大的事件，我们生活的每一方面都会因为人工智能改变。”

我们会在“绿洲”里汇聚，还是在2049相遇

时间随着电影往前走，在《银翼杀手2049》中的2049年，城市已经失控并崩溃。虚拟人工智能乔伊成为复制人K慰藉的对象，在2049年依靠全息投影投射成像的虚拟人可以随意出售，除了没有实体，她已经完全和人类无异，情商智商超高也更为体贴，成为不少宅男倾慕的对象。

电影（银翼杀手2049）中的虚拟投射人工智能（图片引自网络）

作为一款成熟的人工智能产品，我们在电影里见证了乔伊从机械装置投影到投影设备移动化全新升级的过程。尽管很多人认为复制人是鬼扯，但这个投射装置的升级让不少人认为在2049年更容易实现。距离2049还有21年，依靠现有的人工智能基础，我们相信乔伊真的有可能在2049年从银幕走出来与我们相遇。

可移动版乔伊（图片引自网络）

无独有偶，斯皮尔伯格在《头号玩家》中也将2045年设定为世界崩溃的边缘，眼花缭乱的VR世界让快要凉了的VR厂商起死回生，终于有了用例可以背书。人工智能也好，VR也好，都是科技高速发展的终极产物，或许那天世界依旧运转良好，我们和朋友在“绿洲”里相聚，回家在2049里缠绵。

艺术来源于生活而高于生活，科幻电影则完全源于天马行空的想象，科幻与现实看似两条平行的世界，我们深信二者的时间线和想象力最终会因为不懈努力在未来交汇在一起，这一天我想并不遥远。

⑥ 《诛仙》票房破亿，电影票房是怎么算的

虽然《诛仙》电影海报，广受人的批判，但让人意外的是，诛仙的票房一路飘红，两天已经破了2亿。这是看过电影的人，也吐槽电影的特技和演员的演技。但是这世界就是这么的奇怪，大家一边吐槽一边去看，结果两天居然破了2亿。

那么《诛仙》的票房是怎么来的呢？我们知道这都是一个大数据时代。电影票房，通常是在各个院线，统计的实时票房。

之前在豆瓣上面很多人没有看到《诛仙》这部电影，或者在两天之后口碑会达到逆袭，那么这将是诛仙这部片子的利好！

⑦ 大数据 如何驱动电影产业

大数据 如何驱动电影产业

近日，谷歌公布研发了一个准确率高达94%的电影票房预测模型，据其统计，电影相关的搜索量与票房收入之间存在很强的关联性。此票房预测模型正是大数据分析技术在电影业的一个应用案例。此前，大获成功的美剧《纸牌屋》也是美国视频网站NetFlix基于大数据投资拍摄的这部电视剧。随着越来越频繁地被提及，“大数据”是否能成为中国电影的新驱动？

“大数据不能代替创作行为”

电影产品不同于其他产品的最大特点，就是它的非理性占很大比例。它的体验性消费很难用一个数据去分析、前瞻。我认为，大数据就是在海量数据面前，用软件上的技术分析，帮你把所有行为通过数据方式整理出来。但是这是基于已经发生过的事情，它的价值在于为你未来做什么东西提供一些方向。所以说，数据分析可以给我们一些参考的价值，但是我认为其不能代替创作行为。

“大数据应预测未来”

大数据是我们所有的产品平台里一个最核心的关键词。整个视频行业大数据有三方面：用户大数据、内容大数据、渠道大数据。在互联网时代，这三大数据将融合在一起。现在由点击量很高的原创网络文学作品改编的电视剧剧本，已经被证明有比较好的收视率，这是简单的商业模式。更重要的是如何基于这三大数据，更好地用现在的数据预测未来？这在短时间内是非常重要的挑战。

“学会洞察大数据是关键”

时代在变，消费者在变，我们要跟随这种变化趋势。万达的电影院很早就已经开始变了，数据库已成为我们重要的核心“矿藏”，到今年底建立会员数据库达到600万、AMC达到400万。大数据能否发挥作用，取决于看到这个数据的人能不能通过大数据做事情。在信息、数据特别多的当下，如果没有洞察之心或洞察之力，有可能被数据吞噬。

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