手繪場景貼圖教程

① 在網上下了模型 導入maya後沒貼圖 怎麼把貼圖貼上 我用的是maya2013

模型如果沒有材質需先賦予材質

打開材質球 菜單 window ---rendering editors----Hypershade

如果模型帶有材質球，這里image name 可以看到貼圖名字，多張貼圖注意區分。

視圖中按4顯示線框 5顯示模型 6顯示貼圖 7顯示燈光。貼完貼圖看不到請按6.

以上是顏色貼圖的貼法，法線 高光貼圖可以網路別人帖子學習，我就這里~

② 次時代卡通場景小房子建模教程

大家好，本次教程是一次次時代做類手繪卡通場景的全流程教程,由我們三人製作完成,我們將使用3DMAX，ZB，sp，八侯等軟體。我們將從分析原畫，搭建基本大型，製作中模，雕刻高模，拓撲低模。烘焙法線，貼圖材質，渲染出圖。這八個步驟對這次教程做一個全面的講解。下面我們開始。

 分析原畫

首先我們拿到這張原畫後可以看到，從模型上來將這張沒有非常復雜的造型。從貼圖上來看，這張的質感表現基本上都是由雕刻表現，再添加一定的色彩變化，顏色的飽和度非常高，且以暖色調為主。這張原畫地面可以使用透貼表現，但是沒有樹木會使得地面略顯單調且無趣。我們所以接下來貼合火熱的手辦市場，會添加一個木質底座，以手辦方式來表現。

搭建基本大型

模型部分的造型難度不大，主要難點是各部分的比例。這個將會影響最終效果，所以在搭建大型部分我們一定要多花時間，捨得花時間。我們先用大的幾何體來確定比例，不要一上來就關注細節。切記！我們大致可以將一層二層做成1比1高度。我們在製作大型的時候一定要多觀察對比。還有很多同學會很糾結，我模型一定要和原畫一模一樣。這是沒有必要的。我們只要比例正確，好看就行了。

製作中模

我們在確定完大型後，可以將造型豐富起來

在建模時我們可以將需要復制的部分也復制出來。這樣可以更直觀的看到整體效果。這個場景的植物部分我們也不會使用透貼，也將使用雕刻的方法。

如圖，我們首先使用二維線將植物的剪影做出 然後使用shell命令增加厚度。然後導入ZB進行雕刻。

ZB雕刻

ZB雕刻是我著重講的部分。這次案例是卡通場景，有很多不同的材質，和寫實場景的材質表現方式有很大不同，卡通場景的材質大部分需要雕刻來表現物體材質，而不像寫實類的可以通過SP貼圖表現。所以雕刻是這個場景製作的最大難點。

這次場景里很多材質，木頭，石頭，瓦片，布。植物。金屬。

木頭雕刻

如圖所示 卡通木頭在雕刻時需要注意不要刻畫太多的紋理，那樣會使木頭太過於寫實。切角部分一定要直接概括，不要拖泥帶水、含糊不清，這樣造型才能真正的硬起來。

石頭瓦片雕刻

如圖所示  石頭和瓦片我們我們按同一方法雕刻 紋理要干凈，切角肯定

金屬雕刻，可以在表面來一些凹凸起伏，再添加一些小破損就可以了。

植物雕刻

以小花為例，我們導入原來做好的模型後只要雕刻出一些明顯的紋理即可。

導出高模 低模

我們在雕刻完成後使用ZB 減面大師插件將雕刻的模型減面得到高模。這時我們得把握好面數，一個小物件不宜超過100萬面。然後再導出obj。然後將高模再次減面，直到減到不影響模型的大的剪影形狀為止.

由於場景部件多，我們要設立一個文件夾，方便文件整理以及後面工作。

文件名為模型名字，文件里有高低模。

烘培法線

1. 展UV

我們將所有低模導入3dmax進行展UV操作。我們將分成5張2048貼圖。

展UV要注意的是我們要將復制的模型UV移動到1象限對應位置。

還有5張UV的棋盤格大小要一致。盡量選擇看不到的地方切開。

空間利用率高。如圖所示。

2. 烘焙法線

烘焙法線有很多種方法。我常用的是3DMax烘焙和Xnormal烘焙。大部分同學都知道3Dmax烘培法線的方法了 ，這次我將使用Xnormal烘培法線。Xnomal烘培法線的優點就是它不用考慮高模面數，而且操作簡單快捷。在自身電腦配置不夠時使用Xnormal將更能提高工作效率。他的缺點也有就是不像MAX那樣具有可控性。

我們在烘法線前，要將離的很近的模型分開，高模同理，記得要同時框住高低模一起移動。

然後將有UV的模型導入我們的整理文件替換原來沒有UV的低模。移動後的高模替換原來

高模。

3. xNormal 的使用方法

因為模型面數太高，使用Max烘焙很容易崩潰，所以我們使用xNorma進行烘焙。xNorma烘焙法線與Max烘焙的法線是相反的。如果使用不同的插件進行烘焙要注意法線是否一致。注意在烘焙法線之前一定檢查高低莫是否匹配，並將模型之間挪開距離，將高低摸匹進行烘培.

High definition meshes(導入高摸)

選擇Add meshes 添加我們之前做好的房子高摸

 同理選擇Low definition meshes 將底模導入

設置底模的包裹值，為了避免模型間相互影響，我們要挪開模型，通常這里的包裹值在1.5—2.5之間。烘焙後進行檢查，效果不好客進行調節。

 點擊Baking optios 裡面設置貼圖大小以、存儲位置。將還原度調為4X.

選擇Normal map 。點擊Generate Maps 進行烘焙得到法線

最後對法線不滿意的細節部位進行PS繪制調整好法線。

然後按UV將法線進行整合到一起,5張法線同理.

SP製作貼圖

一 前期准備工作

因為在展UV時分了5張UV，為了方便在sp中貼圖的製作，我們首先需要在3D Max非別給各張展好UV的模型按照UV賦予不同顏色的材質球，這樣在導入sp後就可以分別製作幾份貼圖。

如圖所示

在Max 按M快捷鍵，進入材質球頁面，分別賦予給幾份模型賦予不同的材質球，這樣前期准備工作就完成了。

二 把模型法線導入sp整理對應名稱，並根據發現烘培其他貼圖。

1 選擇你需要導入的模型和法線，導入sp,

如圖所示

2 給沒份模型賦予對應的法線，並更改名稱，方便你以後的識別和操作。

如圖所示

3 分別點擊烘培選項，彈出烘培屬性欄，取消勾選已經有的法線貼圖和用不到的ID圖，然後點擊烘培，這樣我們需要其他貼圖烘培完成。

紅牆案例製作分析

這里我們我們以紅牆材質的製作方法為例，分享一下如何在sp中製作，表象卡通次世代。首先，我們要知道體現一個材質的質感，主要受三個屬性影響，分別是顏色，金屬度，光澤度（在sp中名字叫做粗糙度）。因此，我們要根據原畫中物體材質需要，分別來調整這三個數值，來達到我們想要的基礎效果。

1 創建組取名紅牆，並在組里創建填充層，把其他的幾個通道全部關閉，只留下我們我們需要的顏色，金屬度，粗糙度三個通道。

2 給紅牆組上創建一個黑色遮罩，並且按照UV或者模型的選擇方式，選中紅色牆體部分，填充上白色，這樣我們在這個組里製作紅牆貼圖就不會影響到紅牆外的部分。

3 開始製作紅牆的基礎質感，給填充層改名字為紅牆基礎顏色。

根據生活和原畫變現我們知道，紅牆是沒有金屬感的，所以我們把紅牆的金屬度調整到最低。

原畫中的紅牆有一種上了牆皮漆的感覺，光澤度不是很強，因此我們把粗糙度調整到偏白的位置（光澤度到現在只是初步根據感覺給上，上完顏色通道後，需要調整）

根據原畫中的顏色，在顏色層上，賦予相應的顏色，多去感覺一下，結合光澤度，調整紅牆的基礎材質，與原畫相差不大。

調整好紅牆的基礎顏色後，我們復制兩個基礎材質填充層，並分別改名，暗色和亮色。把亮色層隱藏，開始製作暗色材質。在基礎材質的基礎上，我們把顏色調整的偏暗，偏暖一些，粗糙度調整在偏白一些，金屬度不動。然後在暗色填充選擇一個合適的智能遮罩，並且創建一個繪畫層，手動用黑白筆刷一刷，調整合適暗色位置到合適為止。

製作亮色填充層，顏色在基礎色的基礎上調亮，調冷，粗糙度偏黑點，讓光澤度強一點，其他步驟和暗色製作步驟相同。

在基礎材質，暗色，亮色材質製作完成後，我們需要製作一些細節，例如牆體上掉漆的感覺。首先創建一個新的填充層，開啟高度，顏色，粗糙，金屬通道。把顏色，粗糙度，金屬度調整到和原畫掉漆裡面的材質相似為止。創建黑色遮罩，和繪畫層，用白色畫筆在相應位置塗抹出掉漆後的形狀後，調整高度參數，把掉漆區域凹陷到合適位置。在分別創建，一個亮色層，和一個暗色層，分別創建黑色遮罩和繪畫層。在亮色層，把掉漆外邊緣畫一圈亮色，在暗色層，掉漆內邊緣畫一圈暗色，並且在暗色層補充牆體邊緣，接縫位置的一些自然流水痕跡。這樣牆的一些細節製作完成，在細致一些，也可以製作牆上粗糙顆粒的感覺。創建一個新的填充層，只留下高度層，給一個合適的Mask紋理，通過數值調整，顆粒大小，重復率，調整到合適位置，注意，因為是卡通場景，顆粒感不宜太過明顯，稍微有一點感覺就可以。

這樣紅牆貼圖製作就已經完成了，後期等其他材質全部製作完成後，在整體的略微調整即可。其他材質的製作和紅牆製作原理相同，需要注意的是，有些材質的製作需要手動加上一些顏色變化，讓畫面色彩更加豐富一些，例如瓦片，木板，根據你的整體畫面來調整，但也不宜加太多。

4在所有材質製作完成後，我們需要輸出貼圖，輸出所有的貼圖到指定文件夾，並且合理的整理一下，然後開始渲染。

如圖所示

渲染出圖

渲染我們將使用八猴，步驟如下。

 我們先將模型FBX文件導出八猴，然後添加5個材質球。分別賦予五張UV對應得模型。然後將從SP導出的法線貼圖，顏色貼圖，粗糙度貼圖，金屬度貼圖，分別貼在材質球對應位置。需要注意

（1）如果我們烘培法線使用的是3dmax的話.需要在法線那勾選FlipY。

（2）只有顏色貼圖勾選RGB顏色選項。

如圖

Render界面  勾選lighting下四個選項。還有Enable GI

Main Camera 界面開啟銳化strength。數值不要太高0.2左右。點開Curvers 調整畫面對比度。如圖

如果很卡的話  我們可打一盞omni把強度調到最低，關閉陰影。如圖

然後我們可以打一盞主光源，一個輔光源：

為了畫面冷暖對比，我們需要在暗部打幾個冷光.

 然後我們需要設置解析度。打開Capture Settings 設置分邊率，我設置5000x5000

然後按F11就可以了

、

結束，最後謝謝大家~

③ 手繪表現技法

下面是手繪表現的技法：

設計手繪的表現技法較多，結合當前設計專業應用技法情況，可以歸納為下面幾類:

(一）黑白稿表現:黑白稿表現首先要注意畫面遠近關系的虛實對比，沒有虛實對比就沒有空間感。其次是畫面的黑白灰關系，通過明暗對比，使表現對象立體感強烈，結構鮮明。最後還要注意畫面中線條變化的對比，藉助工具畫和徒手畫。

(四）水彩表現:相比水彩畫而言，水彩效果圖使用技法較少、色彩變化單一。作畫時在原有材質的色度上稍有變化即可，但要注意色彩的過渡和冷暖的.變化。

(五）黑白稿加電腦處理:首先完成空間大結構線，然後通過電腦拼貼一些平時積累的手繪素材，如傢具、飾品等;另一種方法是畫出詳細的結構線，再用Photoshop噴色、貼圖。

④ maya如何貼圖

在視圖中選中你要來畫的物體點鼠源標右鍵，然後選擇paint - 3dpaint
然後再屬性面板中點一下 ASSIGN/EDIT TEXTURES 設置你要輸出的圖片大小和格式，然後確定。
然後你就可以開始在你要畫的模型上畫貼圖了。
記住畫完了要點擊ASSIGN/EDIT TEXTURES 這個選項下面的save textures 然後再你工程目錄下找到3dPaintTextures這個文件夾 ，打開就是你畫好的貼圖了！

⑤ 怎麼樣提高手繪貼圖

我來回答你這個問題吧 手繪只是一種的技法，不是最終的目的。你的最終目的是想把你內心的東西表現出來，手繪的技法只是載體。而這種技法是需要大量的練習和長期對於形態、顏色、構圖等要素的積累。 只有手上的功夫到位了，你才能掌握你的心。所謂新手合一，就是這樣的。 好，現在說怎麼快速提高。 基礎的練習：素描和色彩、速寫，看似枯燥。但是這個是基礎的基礎，因為它們是任何繪圖的基礎，是讓你從美術的基礎上重新認識這個世界的形態。怎麼練習：平時多看！一定要多看，並且在心中留下印象。多練習速寫，就是看見什麼就動動手畫下來，一定要堅持。畫畫景物和色彩，這個看你有時間沒有了，想在後面練起來，就看你怎麼投入了，多花一筆，就離勝利更近。 提高的練習：在有基礎的練習上，加入你自己的東西了，這個就完全拼積累了。這個時候就是你這個人的問題了，平時的所見所謂所感將直接影響你心中的任何形象。所以怎樣讓自己能創造出更好的形態，就看你怎麼看的書、電影以及任何的媒體了。積累就在這個時候顯出了作用了。 要點：你的手越熟練，你的心就越能控制它，在你能控制你自己的手之後，你心裡的意識才能得到最完美的表現。我明白你一定有一種心裡想了千軍萬馬，但是就是畫出來的感覺。這個是你的畢竟階段，瓶頸期，克服了就好了。 如果有什麼疑問，可以去我的空間逛逛，相信你能找到一些感覺的。