游戲編程屬於哪個行業

『壹』 大學游戲編程屬於文還是理

游戲編程屬於計算機類專業，計算機類專業高考是招收理科生的，基本沒有招收文科生的

『貳』 游戲設計是什麼專業

游戲設計屬於互聯網行業，從業人員主要是計算機專業。

一個游戲問世要經歷很多環節，劇本設計，原畫創作，場景建模，但核心部分還是編程語言開發。當下互聯網行業發展迅速，與之相關的產業大多發展都很好，游戲設計的前景自然也是相當不錯的。

主要學的內容如下：

1.游戲程序設計：C++程序設計入門；基本數據類型和輸入輸出；流程式控制制語句；數組、指針和引用、函數；程序結構和書寫規；范結構體和聯合體、類；繼承與多態；異常處理與程序調試。

2.演算法與數據結構：演算法分析；數據結構；基本演算法；STL的概念與使用；靜態庫與動態庫；XML庫的使用。

3.Win32程序設計：Windows程序入門；Windows消息；GDI繪圖游戲工具與MFC；網路編程基礎。

4.游戲數學和智能應用：游戲中的坐標系；矢量、矩陣；幾何碰撞；物理模擬；人工智慧與尋路演算法。

5.2D游戲技術與應用：2D游戲技術概論；游戲地圖系統；GUI系統；戰斗系統設計；任務系統；優秀的聲音引擎BASS；Cocos2D-X引擎；Box2D物理引擎。

想要系統學習，你可以考察對比一下開設有IT專業的熱門學校，好的學校擁有根據當下企業需求自主研發課程的能，南京北大青鳥、中博軟體學院、南京課工場等都是不錯的選擇，建議實地考察對比一下。

祝你學有所成，望採納。

『叄』 游戲設計屬於it行業嗎

不屬於，游戲設計分為兩種，如果是網路游戲那麼屬於互聯網開發企業，如果是設計開發的是單機游戲，也就是傳統不聯網型游戲，那麼只屬於軟體開發企業。
聯笑握局網與不聯網的這兩種游戲在我國，發行政策、政策和渠道都有些許不同，企業注冊所需的最小經營范圍也不一樣。
而從行業來劃分，同樣也是按網路游戲和單機游戲來說，網路游戲屬於互聯網行業，而單機游戲屬於軟體開發行業。而IT這個業內的說法行業，一般都是與計算機相關的非開發類企業，比碰讓如運維和企業IT基建之類的，它屬於基礎設施相關類的行業劃分皮孫。

『肆』 游戲開發屬於IT方面那個專業

一 學游戲製作的人很多，可很多人水平太垃圾

現在游戲製作這個行業是一個非常有前景的朝陽行業，做這個行業的人，目前在我們國家的薪水都是頂級的，而這方面的人才卻很稀少。大學里也很少開設這種游戲製作的課程，即便是有，很多老師的水平基本上也就是一些理論派，沒什麼干貨。其實很多人想做這個行業，於是從網上扒拉各種游戲製作教程學習，學了半天也是一頭霧水，稀里糊塗，說不會吧，還真會，說會吧，水平還真不咋地。學的東西太雜亂無章，沒有什麼系統，缺乏真功夫，很難在游戲製作這個行業里立足，這是我們很多游戲學習行業人員的悲哀。

二 有一直游戲製作學習，叫無論你在哪，都可以看現場直播

現在網上很多游戲製作的學習教程和有很多，但是大多數都已經過時了，一些老掉牙的知識罷了，學了也是白學，浪費時間罷了，俗話說的好，選擇不對，努力白費。我個人人為，要麼不學，要麼就學出一個樣子來，怎麼才能做到呢？當然是要有高手帶，只有站在高手的肩膀上才能成為高手中的高手。還有學習模式的改革，很多學生以前希望在網上可以看現場直播老師，同時還可以和老師互動，不明白的問題老師還可以當場解答，想學習的話，在網上就能系統的學習，這種地方有嗎？以前沒有，現在有了，如果你想學習的話，可以來這個群：排在前面的一組是：二九六，處於中間位置的一組是：六七六，最後的一組是：二八九，按照順序組合起來即可。這里有每天的全國各路高手現場直播分享的游戲製作精品課程，你什麼都不需要付出，只需要來聽就行，我們只歡迎努力有上進心的人，不努力瞎混日子的，就不要加了。

三 與其玩游戲，不如做游戲

要知道玩游戲和做游戲不是一個概念。玩游戲是一種業余愛好生活方式，做游戲是一個工作，是一個產業，是一份職業，是一個事業。打個比方吧，看電影的人很多，但是拍電影的人少；踢球的人多，但是做教練的人少；用的人多，但是做的少；喝酒的人多，但是做酒的人少。這么一解釋大概明白這中間的區別了吧？游戲作為一個產業在中國十年，發展的勢頭很強勁。

四 游戲是是怎麼被打造出來的

1.游戲製作過程並不神秘。按不同，可分為網路游戲（online game）和家用機游戲（consol game）。其開發過程大致可以分為原始創意階段——項目研發階段——項目開發階段——游戲測試階段——游戲運營階段。作為個人，在游戲製作過程中的分工有美術（AD美術總監、角色、場景、動作、特效、UI界面）、程序（主程、網路端程序、客戶端程序）、策劃（主策劃、執行策劃）、音樂（為主）。而網路游戲和家用機游戲在美術方面的要求不大相同。網路游戲更注重UI的交互、風格的多樣、內容的充實。而家用機游戲更注重畫面的表現力、技術的先進和UI細節的細膩。近幾年，網路游戲的美術在畫面表現力上有向家用游戲靠近的趨勢。就國內該行業的發展現狀來說，美術、程序這兩塊的合格人才是最緊缺的。

2.游戲製作全過程：
（1）【游戲策劃】
工作范疇：故事設計，AI設計，玩法設計，數字設定，關卡設計
人員配置：編劇人員，游戲策劃人員
（2）【游戲美術】
工作范疇：原畫，建模，貼圖，動畫特效，用戶界面
人員配置：原畫師，模型師，材質師，動畫師，特效師，UI設計師
（3）【游戲程序】
工作范疇：游戲引擎程序，腳本編輯，材質開發
人員配置：程序員，工程師，Shader程序員
（4）【游戲整合】
工作范疇：關卡整合，數值調整，程序與美術結合，音效置入
人員配置：程序員，工程師
（5）【游戲測試】
工作范疇：數值微調，極限測試，除錯
人員配置：程序員，工程師

3.學習游戲製作必須掌握三大方向的知識和!
游戲美術，需要一定的美術功底。要用到的有：max，zbrush，ps等等。
游戲程序，當然是學計算機類。要學習程序語言。比如c，c++,as3,php等等。
游戲策劃，則比較復雜。因為策劃又細分為數值策劃，系統策劃，劇情策劃等。而且策劃要具備一定的程序和美術基礎。所以如果想往劇情方面發展的話，要學文科，歷史心理學等專業。如果是數值和系統，則比較注重邏輯分析等，則偏向於理工科。用到的一半是office系列的。

4.游戲製作的一些其它職位
原畫師：根據游戲人員的行業經驗，進行高強度的繪畫訓練，達到精通色彩鮮明、結構比例准確，提高鑒賞及創意能力，保證學生自身水平快速提高，達到行業用人標准

模型師：通過角色建模、人體解剖、場景建模、道具建模、展UV、貼圖繪制、法線烘培等知識的學習和研究，使學員熟練掌握各種技法，達到行業用人標准

材質師：通過角色建模、人體解剖、場景建模、道具建模、展UV、貼圖繪制、法線烘培等知識的學習和研究，使學員熟練掌握各種技法，達到行業用人標准

動畫師：讓學生知道各種動畫製作的表現，角色的整體塑造、風格動畫的製作，學成後具備掌握扎實的動畫原理和動畫表現力，精通動畫製作

特效師：針對游戲特效製作的高級人才需求，通過色彩搭配、特效貼圖繪制及粒子特效的使用，製作出色彩炫麗、節奏感強、具有視覺沖擊力的特效

五 游戲製作其實可以這么玩

1.1開始設計游戲時如何確定游戲的主題
設計一款游戲，應該注意到具有一般、共同主題的游戲劇本適用於不同的文化背景的游戲者們。比如愛情主題、戰爭主題等等。容易引起游戲者們的共識與共鳴，對於游戲在不同地區的推廣是有好處的。
如果游戲題材比較老舊的話，就應該試圖從一個全新的角度來闡述一個古老的故事；或以全新的觀念來詮釋古老的題材；或以全新的體裁製作古老的題材。做到舊瓶裝新酒或者是新瓶裝舊酒，不能給游戲者乏味或雷同的感覺。要讓游戲者在不同的方面領略到新意。

1.2如何推動游戲的過程向前發展
在戲劇中，有兩個重要因素是推動故事情節的動力：障礙與沖突。
具體應用到游戲中，可以將障礙變成為在游戲過程中，需要游戲者解決的難題；沖突變成為游戲者前進的阻礙，迫使游戲者根據自己目前的狀況，想出有效的解決辦法。再具體的說明就是障礙是謎題，沖突是戰斗。在RPG游戲中，這兩種因素應用最為廣泛。
恰當的為游戲者設置障礙和沖突，是游戲者有不斷克服困難前進的動力，從而帶動故事情節向前發展。

1.3故事的講述方式
故事的講述方式有兩種：倒敘法和正敘法。
倒敘法是先將游戲者所處的環境給定，先使游戲者處於事件發生後的結果之中，然後再讓游戲者回到過去，去自己發現事件到底是怎樣發生的，或者阻止事件的發生。
正敘法就是普通的方式，故事隨著游戲者的遭遇而展開，游戲者對一切都是未知的，一切都等待游戲者自己去發現，去創造。一般的游戲都採用這種方式。

1.4如何設定游戲的主人公
主人公是游戲的靈魂，只有出色的主人公才能使人流連於故事世界中，才能演繹出出色的故事。因此，成功的設定出一名主人公，游戲就有了成功的把握。
游戲中的主人公不一定非要是一名善良、優秀的人不可，也可以是邪惡的，或者是介乎與正邪之間的。
通常邪惡的主人公比善良的主人公更容易使游戲成功。主人公如果能夠邪惡得讓人雖然厭惡他，但卻不能放棄他，讓人想看看他到底能夠做出什麼、或能夠遭遇到什麼、或下場是什麼，就比善良的主人公更好的抓住了游戲者的心。
還要注意一點的是，主人公的設計不要臉譜化、原形化，不要流俗。主人公如果沒有自己的獨特個性、獨特形象，是不可能使游戲者感興趣的。

1.5游戲中的敘述角度
一般游戲中，最常用的是兩種敘述角度，也可以稱之為視角--即第一人稱視角和第三人稱視角。
第一人稱視角是以游戲主人公的親身經歷為敘述角度，屏幕上不出現主人公的形象，是游戲者有「我就是主人公」的感覺，從而更容易使游戲者投入到游戲中。
第三人稱視角是以旁觀者的角度觀看游戲的發展，雖然說是「旁觀者清」，但在游戲者的投入感上，不如第一人稱視角的游戲。
第一人稱視角的游戲比第三人稱視角的游戲編寫難度大。歐美國家的RPG一般全部是採用的第一人稱視角來進行游戲設計的。比如著名的《魔法門》系列。
其實我還是比較偏好第三人稱視角的游戲，在第三人稱視角的游戲中也可以利用不同的辦法來加強游戲者的投入感，比如主人公的名字自己輸入、自己挑選臉譜等。從游戲的表現效果來看，第一人稱游戲也有它的局限。

1.6游戲中的情感與懸念
游戲中的情感因素非常重要，只有人的本性才可以觸動人，使游戲者沉醉於這個游戲。作為游戲設計者，首先應該保證自己的設計能夠感動自己，才可以說是成功的開始。一部作品如果連作者自己都沒有感覺，怎麼能夠想像它能夠打動其他的游戲者呢？

游戲中另外的一個重要因素是懸念。懸念--是游戲中帶有緊張和不確定的因素，不要讓游戲者 輕易猜出下一步將要發生些什麼。加入適當的懸念可以使游戲更吸引人。比如：在一個箱子中放有游戲者所需要的道具，但箱子上加有機關，在開啟的同時會爆炸。游戲者不知道箱子中放置的物品是什麼，但通過提示，他知道這件物品會對他有幫助。可是他也知道打開箱子會有危險--同樣，他也不知道危險是什麼。如何即打開箱子有沒有危險就成為了他所要解決的問題。這樣就在製造懸念的同時，也給游戲者製造了一個難題。

游戲者在游戲中由於並不知道游戲內核的運行機制，因此對於自己的動作結果有一種忐忑不安的期待。在所有的游戲中，游戲者總是通過經驗實現對不可預測的抗爭。
從不可預測上看，游戲可以分為兩種類型：一種稱為技能游戲，另一種稱為機會游戲。前一種游戲的內部運行機制是確定的，不可預測的產生的原因是游戲設計者故意隱藏了運行機制，游戲者可以最終通過對游戲運行機制的理解和控制（即某種技能）解除這種不可預測。而後一種游戲中游戲本身的運行機制具有模糊性，具有隨機因素，不能通過完全對游戲機制的了解消除不可預測性，游戲動作產生的結果是隨機的。

懸念以及由懸念所引起的期待在游戲中至觀重要。在游戲中，不能使游戲者的期待完全落空，這樣將使游戲者產生極大的挫折感；也不能使游戲者的期待完全應驗，這將使游戲失去不可預測性。應該時而使游戲者的期待變成精確的結果，使其增強信心，獲得歡樂；時而抑制游戲者的期待，使其產生疑惑，疑惑的時間越長，懸念的情緒就越強烈，建立起來的懸念緊張度越大，由解決引起的情感上的解脫感就越強。
懸念產生的價值不在其本身，而在於隨之而來的解脫。懸念及其解除過程實際上與焦慮、釋放過程是相對應的。

1.7游戲的節奏
首先應該明確指出的是游戲中的時間觀念與現實中的時間觀念有所區別。游戲中的時間由定時器控制。定時器分兩種：真實時間（實時）的定時器和基於事件的定時器。
實時的定時器就是類似CC和DOOM的時間方式。
基於事件的定時器是指回合制游戲和一般RPG和AVG中的定時方式。
也有的游戲中輪流採用兩種定時方式，或者同時採用兩種定時方式。比如《紅色警報》中一些任務關卡的設計。
在即時類游戲中，游戲的節奏直接由時間來控制，但在其他游戲中，真實時間的作用就不是很明顯，這就需要用其他的辦法。
在游戲中，盡量讓游戲者控制游戲的節奏，而盡量少由設計者來做。設計者控制游戲節奏的方式應該是讓游戲者難以察覺的。

一般來講，游戲的節奏應該是越來越快，越接近游戲的結尾部分，就越是游戲者感到自己正逐漸加快步伐接近游戲的真正尾聲。就好象偵破一件案件一樣，開始千頭萬緒，隨著逐漸的深入調查，逐漸的排除，越到後來，案情就越明朗化。
另外，決不要使游戲顯得冗長。過於羅嗦的進行一個事件的描述會使游戲者失去繼續進行游戲的興趣，要不斷的給游戲者以新的挑戰和刺激。
1.8游戲的風格要一致
在一款游戲中，從頭到尾保持一致的風格是很重要的。風格一致包括人物與背景的一致，游戲風格定位的一致等等。在一般的游戲中，如果不是游戲劇情的特殊需要，不要使人物說出超過當時歷史時期的語言，要注意時代特徵。

2、電影語言在游戲中的應用
2.1鐵的法則— 攝影機不能跨越軸線

當攝影機拍攝兩個物體時--比如說是兩個面對面對話的人，物體之間的連線稱之為軸線。當在攝影機在機位1先拍攝物體2後，下一個鏡頭應該在機位2的位置拍攝物體1，使物體在屏幕上的方向是相對的，這樣即便在鏡頭剪輯以後再播放，也不會造成方向上的混亂。嚴禁在機位1先拍攝物體2後，到機位2a拍攝物體1，這樣就使人物在屏幕上「一順兒」了，這是拍攝時的大忌。換句話說，拍攝時嚴禁跨越軸線。
如果要跨越軸線，也不是不可以，那就一定要讓觀眾能夠看見攝影機的移動過程，不要將繞行的過程剪輯掉。這些手法一般在游戲的過場動畫中會有所應用。
2.2電影中的對話
對話在電影中占據了非常重要的位置。一定要保證各人有各人說話的風格，使每個人的性格和特點在對話中表現出來，同時，游戲的主題要在對話中得以體現。對話是體現主人公性格特點的最佳方法。對話不要單調呆板，要盡量誇張一些，也有必要帶上一些幽默的成分。游戲畢竟是娛樂產品，讓游戲者得到最大的享受和放鬆才是它最突出的功能。如果不是題材被嚴格限定於正正經經的嚴肅題材的話，不妨適當的放鬆對話的設計尺度，不必完全拘泥於時代和題材的限制。
對話對於體現游戲中各個人物的個性起著至觀重要的作用。無論是在戲劇、電影還是游戲中，各人性格在對話的內容上體現得最為突出。
2.3剪輯在游戲中的應用
很多原先從事影視創作的人員，非常喜歡在游戲中利用剪輯的手法來銜接游戲中的各個場景。其實在游戲中，除了特殊需要，剪輯手法很少應用到實際製作中。因為游戲總是跟著主人公的遭遇來發展的，很少有數線並行的情況發生。不過對於交代劇情和展示全局，剪輯是不錯的選擇。
2.4視點在游戲中的應用
同戲劇部分一樣，在電影的手法中也有第一人稱視點和第三人稱視點。要注意一點的是，在同一部游戲中，不要做視點之間的切換--即一會兒用第一視點，一會兒用第三視點，這樣會造成游戲者的困惑和游戲概念的混淆。
目前有很多游戲設計就是犯了在游戲中切換視點的毛病，尤其是在游戲中的過關演示動畫或游戲中交代劇情的動畫中，採用了與游戲中不同的視點。最常見的是游戲全部以第一人稱視角進行，但過場全部是第三視角的。
3、游戲劇本設計
3.1游戲的類型（簡單舉例）
1）即時戰略游戲
2）DOOM類游戲
3）RPG
4）AVG
5）混合類型：融合若干游戲類型的游戲，最具前景的游戲。很可能以後所有的游戲類型全部要由這種游戲類型所代替。
3.2游戲設計中的一些訣竅
3.2.1定時器的作用
在游戲中，定時器的作用是給游戲者一個相對的時間概念，使游戲的向前發展有一個參考系統。在游戲設計中，可以將兩種定時器混合使用，但不能造成玩家的困擾。
3.2.2界面的設計
在游戲中，界面應該設計得盡量的簡單，易於游戲者理解，要盡量體貼玩家。多採用圖象的、符號式的界面設計，少採用單調、呆板的文字菜單方式。而且也不一定是菜單式的，要更新界面設計的觀念。

3.2.3游戲中的真實與虛構
游戲者在玩游戲時，主要是可以體驗不同於生活的歷程，得到心靈上的解放。所以游戲的世界可以是虛構的，但游戲中的人物、感情等東西則必須是真實的。游戲的本質核心要貼近生活，但游戲的題材可以是各種各樣的。

3.2.4設計道具
道具的設計要注意合理。不可能將一輛坦克裝到自己的背包中去。另外注意的是思考要全面。比如在游戲中，游戲者需要將一枚釘子釘進牆壁中，那麼他需要一把鐵錘，這也是游戲設計者設計的難題之一。可是如果這時在旁邊有一塊石頭可以撿起來，在現實生活中，我們是可以用石頭釘釘子的，那麼在游戲中，你也應該允許游戲者使用石頭在釘子上，而不能在游戲者使用石頭在釘子上時，出現「喔，你不能這樣使用」的提示，從而必須讓游戲者按你所設計的方式進行游戲，這是不合理的。如果你的設計非讓游戲者找鐵錘不可，那麼你就不要給他石頭。有一點要值得游戲設計者十分重視的是：你的任務是盡量幫助游戲者，而不是百般刁難他們。

3.2.5RPG游戲設計的誤區
RPG游戲中最常見的兩個誤區是：死路和游盪。 死路指游戲者將游戲進行到一定程度以後，突然發現自己進入了死路，沒有可以進行下去的線索和場景了。通常出現這種情況是因為游戲設計者沒有做到設計全面，沒有將所有游戲的可能流程全部設計出來，而游戲者又沒有按照游戲設計者所規定的路線前進，從而造成了在游戲過程中的死路。
游盪指游戲者在廣闊的地圖上任意移動而難以發現將游戲進一步發展下去的線索和途徑。這種現象在表現上很類似於死路，但兩者有本質的不同。解決游盪的方法是在故事發展到一定程度的時候，就縮小世界的范圍，使游戲者可以到達的地方減少；或者使線索再更加明顯，給予更多的提示，讓游戲者能夠輕松的找到自己的目標。
3.2.6游戲的交互與非線
交互性指游戲對游戲者在游戲中所做的動作或選擇有反應。舉個很簡單的例子，當一名英雄到達一座城鎮中後，城中沒有人知道他，但當他解決了城鎮居民所遇到的難題後，他在城鎮中應該就成為了一名知名人士。居民們見到他以後會有反應。還有例子就是，當主人公幫助了一名NPC後，這名NPC以後見到主人公的態度應該有所不同。更加完善的設計是給主人公加上某個參數，使他一系列的所作所為，最後影響到游戲的進程和結局。
非線指游戲應該是開放時的結構，而不是單純的單線或是單純的多線制。即游戲的結構應該是網狀，而不是線狀或是樹狀。即游戲中的分支之間允許互相跳轉，不是單純的樹狀

『伍』 電腦游戲開發屬於什麼專業

電腦游戲開發屬於軟體工程專業。
軟體工程是一門研究用工程化方法構建和維護有效的、實用的和高質量的軟體的學科。它涉及程序設計語言、資料庫、軟體開發工具、系統平台、標准、設計模式等方面。
在現代社會中，軟體應用於多個方面。典型的軟體有電子郵件、嵌入式系統、人機界面、辦公套件、操作系統、編譯器、資料庫、游戲等。同時，各個行業幾乎都有計算機軟體的應用，如工業、農業、銀行、航空、政府部門等。這些應用促進了經濟和社會的發展，也提高了工作效率和生活效率 。

『陸』 游戲策劃、編程屬於什麼專業

沒有專門的游戲策劃專業。。。。
游戲編程目前是屬於數字媒體技術專業。

『柒』 游戲軟體開發屬於什麼專業

一、根據教育部印發的《跡仔普通高等學校本科專業目錄（2012年）》，軟體開發屬工學學科門類下的計算機類（代碼0809）軟體工程專業（專業代碼080902）。

二、主要課程：馬克思主義理論、大學外語、高等數學、大學物理、物理實驗、線性代數、概率論與數理統計、程序設計語言、數據結構、離散數學、操作系統、編譯技術、軟體工程概論、統一建模語言、軟體體系結構、軟體需求、軟體項目管理。

三、就業方向：軟體工程專業畢業生可從事各級各類企事業單位的辦公自動化處理、計算機安裝與維護、網頁製作、計算機網路和專業伺服器的維護管理和開發工作、動態商務網站開發與管理、軟體測試與開發及計算機相關設備的商品貿易等方面的有關工作。

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(7)游戲編程屬於哪個行業擴展閱讀

一、軟體開發人員的基本要求

嚴格來說計算機專業和軟體專業是完全不同的兩個專業，計算機專業學習的內容比較寬泛，主要包括計算機硬體知識，像數字邏輯、單片機等科目;計算機軟體知識，像系統軟體、應用軟體等;以及計算機編程，像vb、vc、vf等。總而源磨言之，計算機專業學的知識寬泛但淺顯，軟體姿裂汪專業是計算機學科的一個分支，學的知識具體但深入。

二、入學要求

1、一定的邏輯思維能力，數學的邏輯思維能力，其中數學好並不等於你邏輯思維一定好，是需要通過難易不同的題去測試你的邏輯思維能力的！

2、英語能力，能記住常用的英語單詞，會運用基本的語法，因為需要敲代碼的，所以一定要有英語的基礎的。

3、要有解決問題的獨立思考能力的，勇於嘗試。你學習的過程中學校問題就會有積極解決問題的慾望，這樣問題才會解決!

4、要有耐心，修改bug是程序員的必經之路，而且有時需要花上大量時間，所以沒耐心是當不了一個好的程序員的。

5、要有作為職員的責任心，任職時要把項目做完才能離職。

參考資料來源：/www.moe.gov.cn/srcsite/A08/moe_1034/s3882/201209/t20120918_143152.html"target="_blank"title="只支持選中一個鏈接時生效">中華人民共和國教育部-教育部關於印發《普通高等學校本科專業目錄（2012年）》《普通高等學校本科專業設置管理規定》等文件的通知

『捌』 游戲開發屬於什麼專業

游戲開發，主要是面對大學里的哪個專業？
游戲製作基本分為3個方面的方向

游戲策劃

游戲程序員

游戲美工

簡單的介紹這個三個職業。

1游戲策劃人員：游戲策劃又稱為游戲企劃或游戲設計師，主要職業負責游戲項目的設計以及管理等策劃工作，游戲策劃人員也是整個游戲的靈魂人物。

職業分工：游戲主策劃、

游戲系統策劃、

搐 游戲數值平衡策劃、

游戲關卡任務策劃、

游戲劇情策劃、

游戲腳本策慎廳嘩劃。

職業特點：游戲策劃的職業要求很高，要文理兼修，上知天文，下知地理，通達古今中外的歷史，並還有一定的駕御文字的功底。在工作中還要善於與程序員和美工溝通，能擅於接受他人意見。

職業能力：游戲主策劃要求至少兩年以上的游戲開發經驗，至少製作或參與3款游戲產品。其他不同策劃人員因工作內容不同而要求不同，總的來說需要一定的程序基礎和美術基礎，這樣才方便和程序員和美工相互交流。

2游戲程序員：游戲程序員是游戲的製造者，是根據游戲策劃人員的游戲文案，將其設想轉換為可執行的程序。

職業分工：

引擎開發工程師、

客戶端開發工程師、

伺服器端開發工程師、

工具開發工程師。

職業特點：游戲程序員對其專業技術要求高，要具備一定的數理知識，在不同的環境和特殊要求或者，能隨機應變，與其他部門及時溝通，妥善處理。

職業能力：網路游戲程序員要求能夠熟練掌握C/C++語言或JAVA語言的程序編寫，同時還要能適應在WINDOWS和LINUX兩種不同系統上進行開發工作。

3，美術設計人員：美術設計人員是根據策劃的構想和要求，製作出遊戲人物的造型和其他事物的造型、場景等。

職業分工：

原畫師設計師、

3D場景製作師、

3D角色製作師、

3D動畫師、

3D特效師。

職業特點：美術設計人員要求能完善的把游戲策劃人員描述的事物用美術形式表現出來，並能反過來向游戲策劃人員提出更好的建議。

職業能力：2D美術人員要求有多年美術專業功底，能掌握PS，手寫板等工具。3D美術人員要求有足夠的3D建模經驗，並能熟練的使用3dsMAX和Maya, ZBrush等。
電腦游戲開發屬於什麼專業
軟體技術

計算機應用技術

這兩個都有所包含

網路技術包含的少一些
游戲開發屬於IT方面那個專業？
如果你學程序的話，軟體工程方面的專業都行！因為游戲開發也有方向的，有的是C++，有的是JAVA，不一樣的！ 當然也有大學有游戲設計專業，游戲程序設計專業！（PS：我是游戲程序設計專業畢業）所以主要看你學的哪方面了！ 我是成都東軟信息技術職業學院畢業的，現在在上海一游戲公司工作！

希望採納
游戲軟體開發要報什麼專業?
游戲軟體開發專業的話，一般分很多種！！！不過必須得學編程！！手機游戲屬於不那麼大型的游戲~~建議學J2EE，屬於JAVA編程的寬行一種，我個人也是學Java專業的！！大型網路游戲那些的話，就得學C++做基礎，然後深造那些高級語言那些的了，而且要求都挺高的！！游戲軟體開發絕對不是一個人的能做的了的，只有是一個團隊才行！！游戲裡面摸的設計還有高級點的有3D效果都是要求有一定的photo和Flash基礎的人才行的。還有音效！！還有程序的編寫！！而且幾乎所以游戲都是用到資料庫的！！還有游戲的內容設計和測試……很多東西的，關鍵是看你對什麼有興趣！！其實動漫設計梗前台的東西】也是游戲開發里重要的一個角色！！還有軟體編程專業【屬於後台的】~~~還有資料庫【挺重要的一門專業】……如果你思維不是很好，智商不高又懶的話，建議別學編程專業，雖然是最吃香的專業，但同時也是最悲慘的專業，【沒MM報這個才是最悲慘的，我們班54個童鞋就2個都不知道算不算是女的MM~~淚奔……】要學的東西很多，包括【資料庫】【網路基礎】【C語言】（其實不止C而已，還有很多別的語言，C是基礎裡面的基礎，是要學來做墊腳石的）【數據結構（超難）】…………而且編程這個專業對英語的要求也是不低的，起碼得過四級~~~而且裡面很多專業術語（完全純英文）是要看得懂的！！而且100%代碼是不含漢字的~~~幾乎都是英文編寫出來的！！
游戲設計與開發是什麼專業
游戲設計是設計游戲內容和規則的一個過程，創建能激起玩家通關熱情的目標，以及玩家在追求這些目伏辯標時做出的有意義的決定需遵循的規則。這個術語同時也可以表示游戲實際設計中的具體實現和描述設計細節的文檔。游戲設計者常常專攻於某一種特定的游戲類型，例如桌面游戲、卡片游戲或者視頻游戲等。盡管這些游戲類型看上去很不一樣，可是它們卻共同擁有很多潛在的概念上或者邏輯上的相似性。

游戲設計方法的作用從本質上來說是用一系列的約束來指導游戲作品的創作。這些約束因被設計的游戲的類型不同而有所不同。約束的種類有很多，例如：

技術上的約束

產品的約束

特定用戶群的約束

民族方面的約束

政治上的約束

與其他設計學科的交互

一些類型的游戲設計綜合了其他多種設計科目。用視頻游戲舉例來說，需要藉助以下學科的知識：

游戲機制

視覺藝術

設計方法

游戲策劃也可稱為創意策劃，創意分為兩種：原創性創意和綜合性創意，但人們通常把前一種稱為創意，把後一種稱為「抄」，這其實是一個誤區，兩者沒有高下之分。

在自然科學領域，原創性創意出現率比較高一些，很多發明和發現都屬於原創性創意，但是，也有不少發明和發現是站在巨人肩膀上捅破了一層窗戶紙，並非原創性創意而是綜合性創意。

綜合性創意其實是一個選擇——融和的過程。首先是選擇，去模仿借鑒其他游戲。而融合的過程，為我所用，渾然天成方為上品。要做到從其他游戲中拿來的設計，放在我的游戲中比它原來的游戲更合適，更恰當。要做到所有的選擇能夠有機結合為一個整體，增一分則多，減一分則少，這才是綜合性創意的精髓。

想學游戲製作，可以到dogame游戲兵工廠教育培訓中心看看，他們就是專業教授這個的

學校網站上有很多這方面的信息，還有免費的游戲製作教學視頻，樓主可以多去看看，對學習肯定會很有幫助的。

此方向可以參考的專業就是計算機科學與軟體工程這兩個。

但是開發軟體游戲並不是你想像的那樣有趣，你需要十足的耐心和過硬的素質。大學中你需要學習各種演算法，各種編程語言。如果你不是對這個方向特別感興趣，建議不要輕易選擇，因為這個行業真正出彩的也就是幾家公司，大部分畢業生都是程序員，做各種軟體調試工作。你需要耐得住寂寞。
游戲製作與軟體設計屬於哪個專業？
此方向可以參考的專業就是計算機科學與軟體工程這兩個。

但是開發軟體游戲並不是你想像的那樣有趣，你需要十足的耐心和過硬的素質。大學中你需要學習各種演算法，各種編程語言。如果你不是對這個方向特別感興趣，建議不要輕易選擇，因為這個行業真正出彩的也就是幾家公司，大部分畢業生都是程序員，做各種軟體調試工作。你需要耐得住寂寞。

希望能幫到你！
想從事游戲開發，現在需要學什麼
建議學XNA吧，微軟出的未來游戲開發框架，用C#開發，適合你的

學C++做游戲比較難，自學能堅持下來的不多，畢竟要學的知識太多，而且C++本身就是一門相對比較難以掌握的語言

不能說C++是王道吧，感覺現在C++除了在比較低層的開發上處於老大哥的償位，其它一些中高層的應用都在減少，不過，C++的效率確實不是另我高級語言能比的，但在電腦性能高速發展的現今，我認為C#的性能完全可以開發出不錯的游戲

我也在研究XNA，相對來說真的把游戲開發困難度降低了很多
請問游戲開發主要是什麼職業？
不算市場營銷廣告之類的，製作類的分三種，當然，實際不止三種，但是新人基本都是這個三個職位開始的，而且是有上升空間的新人，如晉升到游戲製作人（類似電影導演），不過有些天才製作人有一開始就邁上這個崗位的···當然很少：

1、程序。就是計算機編程啦。電子供戲也是種軟體。 一般是計算機專業畢業的人。

2、美術。繪制游戲裡面的圖片、3d模型、場景等等。 一般是美術學院的人。

3、策劃。和電影劇本作家一個類型···需要廣博的知識和想像力。 這個崗位看你學識了···

要說辛苦不辛苦····一樣東西如果你想做到最好，沒有不辛苦的道理。
游戲的開發製作是什麼專業？！
軟體編程。
游戲開發屬於什麼專業
游戲策劃又稱為游戲企劃或游戲設計師，主要職業負責游戲項目的設計以及管理等策劃工作，游戲策劃人員也是整個游戲的靈魂人物。

『玖』 游戲設計屬於哪個專業

問題一：游戲設計屬於大學里的什麼專業 1、游戲製作還是有很多個不同的分工的，有策劃、游戲美工、游戲程序、UI界面、音樂等等，目前國內最缺的是游戲美工和程序兩大類人才。您要分別了解這些分工的特色是什麼樣的，工作內容大致有哪些。每個人的特點不同，有人比較適合藝術類的發展方向，那麼可能你做美工類就更容易激發起興趣；有些人則比較習慣於理性思維，如果你從事程序這塊的工作可能更容易激發起自己的能量。知道分工的不同，知道自己的特點，你就可以選擇一條更適合自己發展的道路。好的開始就是成功的一半，選對方向是首先要做的，也是最重要的一步。你不妨問問自己：我是更喜歡畫畫呢還是更喜歡編程？
2、若是想學游戲編程，那麼計算機方面的要求就比較高，可以報考軟體工程專業；若是想學游戲美工設計，那就要一定的美術基礎，報考美術類專業，例如數字媒體專業。

問題二：游戲設計專業屬於什麼大類 屬於哪個學科 游戲設計或游戲策劃必須掌握的技能為
1、程序相關語言
2、美術相關軟體：3DMAX（選學習軟體maya）
3、高等軟體掌握能力（指能迅速上手使用各類軟體）
4、懂游戲引擎和關卡設計[1]
5、游戲數值平衡設計與可玩性分析
游戲設計課程簡介
主要課程體系為：游戲策劃基礎、戲架構設計、游戲造型基礎、游戲色彩基礎、游戲道具製作、游戲環境製作、游戲角色製作。
例如：四維夢工場MAEC游戲課程
創作一個游戲人物、場景的主要流程是：原畫創作、建模、材質、燈光及渲染、骨骼設定、動畫、特效等部分。
針對這一流程國內知名動漫遊戲人才培養機構四維夢工場MAEC課程是為游戲動漫愛好者量身定製的高端動漫實訓課程體系。MAEC代表是動漫製作過程中的四個重要應用方面，M代表Modeling（建磨鍵模），A代表Animation（動畫），E代表Effects（特效），C代表positing（後期合成）。MAEC全科課程針對基礎較差的學員，對MAEC中的B模塊（basic）進行了一定的加強，學習過程中會涉及到MAEC的四個專業模塊，在學習的過程中對學員的興趣以及就業方向再來進行引導。
介紹
游戲設計或游戲策劃是設計游戲內容和規則的一個過程，好的游戲設計是這樣一個過程：創建能激起玩家通關熱情的目標，以及玩家在追求這些目標時做出的有意義的決定需遵循的規則。
游戲製作是依託數字化技術、網路化技術和信息化技術對媒 體從形式到內容進行改造和創新的技術，覆蓋圖形圖像、動畫、音效、多媒體等技術和藝術設計學科，是技術和藝術的融合和升華。

問題三：想設計游戲，大學選什麼專業？ 知己知彼，百戰不殆。
知己這個方面呢，我認為可以給樓主打90分。因為你有夢想，而且很明確，就是要進入游戲行業。有方向是最寶貴的財富，這樣才不會使你南轅北轍，哪怕路上會經歷很多困難險阻，但是你始終是在像目標靠近。看看現在有很多人一把年紀了都沒有目標，樓主年紀輕輕就有比較明確的認定，這點很難得，要堅持。
知彼這方面，樓主尚需提高。主要是要了解游戲行業。他究竟如何分工？每個崗位的技術要求究竟如何？結合自身興趣和特長，你是否能給出明確的崗位定位，作為你的奮斗目標，持之以恆，直到實現？一切的前提是：了解你即將進入的行業。
轉一下數碼設計記者寫的一篇文章，可以幫助樓主比較大略了解整個游戲行業。希望對你有幫助~
現在很多年輕人都有這樣的困惑：自己想參加游戲製作開發的專業培訓，但是不知道如何選擇，面對市面上那麼多大大小小的教育培訓機構，一時間真是看花了眼，不知究竟該如何做出正確的選擇。如果你是這些年輕人中的一位，那麼這篇文章就是為你寫的，希望對你有所啟發！
很多年輕人喜歡玩游戲，進而對游戲製作這個工作產生了濃厚的興趣。那麼你知道什麼是游戲製作嗎？其實，游戲製作過程並不神秘。按平台不同，可分為網並游祥絡游戲（online game）和家用機游戲（consol game）。其開發過程大致可以分為原始創意階段――項目研發階段――項目開發階段――游戲測試階段――游戲運營階段。作為個人，在游戲製作過程中的分工有美術（AD美術總監、角色、場景、動作、特效、UI界面）、程序（主程、網路端程序絕搏、客戶端程序）、策劃（主策劃、執行策劃）、音樂（外包為主）。而網路游戲和家用機游戲在美術方面的要求不大相同。網路游戲更注重UI的交互性、風格的多樣性、內容的充實性。而家用機游戲更注重畫面的表現力、技術的先進性和UI細節的細膩性。近幾年，網路游戲的美術在畫面表現力上有向家用游戲靠近的趨勢。就國內該行業的發展現狀來說，美術、程序這兩塊的合格人才是最緊缺的。
俗話說，適合你的就是好的。所以要回答本文提出的這個問題，我們可以首先這樣問：怎麼樣的游戲培訓機構才是適合你自己的呢？相信沒人比你自己更了解自己了。我們可以進一步從兩個方面來看這個問題。
首先我們要解決的是方向問題。知己知彼，百戰不殆。如前文所說，游戲製作還是有很多個不同的分工的，有策劃、美工、程序、UI界面、音樂等等，目前國內最缺的是美工和程序兩大類人才。您要分別了解這些分工的特色是什麼樣的，工作內容大致有哪些。每個人的特點不同，有人比較適合藝術類的發展方向，那麼可能你做美工類就更容易激發起興趣；有些人則比較習慣於理性思維，如果你從事程序這塊的工作可能更容易激發起自己的能量。知道分工的不同，知道自己的特點，你就可以選擇一條更適合自己發展的道路。好的開始就是成功的一半，選對方向是首先要做的，也是最重要的一步。你不妨問問自己：我是更喜歡畫畫呢還是更喜歡編程？
然後我們要解決的是明確你的學習目的。每個想參加培訓的人具體情況都是不同的，不論是生活閱歷、專業背景、特長還是對未來職業發展的規劃都會存在差異。因為這些差異的存在，導致培訓動機也可能有所不同，概括起來大致可以分為這樣兩種：第一種是對游戲製作感興趣，想要開闊一下眼界了解一下游戲製作的技術，只要入門，學到一些基本知識就滿意了；第二種的目標很明確，就是為了畢業之後找到這個行業的工作。你是屬於哪一種呢？
如果你屬於第一種人，那麼只要找綜合性比較強、側重於基礎教學的培訓機構就可以了。這些培訓機構的特點是分支機構比較多（規模大、快速增長性是比較顯著的商業復制特徵），教授的......>>

問題四：游戲設計要學什麼專業 游戲設計是設計游戲內容和規則的一個過程，創建能激起玩家通關熱情的目標，以及玩家在追求這些目標時做出的有意義的決定需遵循的規則。這個術語同時也可以表示游戲實際設計中的具體實現和描述設計細節的文檔。游戲設計者常常專攻於某一種特定的游戲類型，例如桌面游戲、卡片游戲或者視頻游戲等。盡管這些游戲類型看上去很不一樣，可是它們卻共同擁有很多潛在的概念上或者邏輯上的相似性。
游戲設計方法的作用從本質上來說是用一系列的約束來指導游戲作品的創作。這些約束因被設計的游戲的類型不同而有所不同。約束的種類有很多，例如：
技術上的約束
產品的約束
特定用戶群的約束
民族方面的約束
政治上的約束
與其他設計學科的交互
一些類型的游戲設計綜合了其他多種設計科目。用視頻游戲舉例來說，需要藉助以下學科的知識：
游戲機制
視覺藝術
設計方法
游戲策劃也可稱為創意策劃，創意分為兩種：原創性創意和綜合性創意，但人們通常把前一種稱為創意，把後一種稱為「抄」，這其實是一個誤區，兩者沒有高下之分。
在自然科學領域，原創性創意出現率比較高一些，很多發明和發現都屬於原創性創意，但是，也有不少發明和發現是站在巨人肩膀上捅破了一層窗戶紙，並非原創性創意而是綜合性創意。
綜合性創意其實是一個選擇――融和的過程。首先是選擇，去模仿借鑒其他游戲。而融合的過程，為我所用，渾然天成方為上品。要做到從其他游戲中拿來的設計，放在我的游戲中比它原來的游戲更合適，更恰當。要做到所有的選擇能夠有機結合為一個整體，增一分則多，減一分則少，這才是綜合性創意的精髓。
想學游戲製作，可以到dogame游戲兵工廠教育培訓中心看看，他們就是專業教授這個的
學校網站上有很多這方面的信息，還有免費的游戲製作教學視頻，樓主可以多去看看，對學習肯定會很有幫助的。
此方向可以參考的專業就是計算機科學與軟體工程這兩個。
但是開發軟體游戲並不是你想像的那樣有趣，你需要十足的耐心和過硬的素質。大學中你需要學習各種演算法，各種編程語言。如果你不是對這個方向特別感興趣，建議不要輕易選擇，因為這個行業真正出彩的也就是幾家公司，大部分畢業生都是程序員，做各種軟體調試工作。你需要耐得住寂寞。

問題五：游戲製作與軟體設計屬於哪個專業？ 此方向可以參考的專業就是計算機科學與軟體工程這兩個。
但是開發軟體游戲並不是你想像的那樣有趣，你需要十足的耐心和過硬的素質。大學中你需要學習各種演算法，各種編程語言。如果你不是對這個方向特別感興趣，建議不要輕易選擇，因為這個行業真正出彩的也就是幾家公司，大部分畢業生都是程序員，做各種軟體調試工作。你需要耐得住寂寞。
希望能幫到你！

問題六：游戲設計專業都學些什麼？ 這個你上學校的網站查下就出來了
廣州GCC動漫培訓學院，你找找看，肯定有

問題七：游戲設計是屬於什麼行業 網友你好，跟設計有關的，我們都會說他是搞設計的，總之各有各的叫法

問題八：計算機的游戲游戲設計屬於什麼專業 游戲設計包含很廣，專業設置名字都不一樣的。
比如
數字媒體藝術
軟體技術
游戲策劃設計
3D動畫設計
等等
我國目前明確有游戲設計專業的正規大學大多是藝校，需要藝考才能進入的。正規普通高校只有計算機軟體開發、軟體編程技術之類專業的能搭邊。剩下的就只有除了廣告，什麼像樣的游戲都做不出的民營大學了。這種大學文憑還不被人承認，除非走後門，不然沒有游戲公司的設計部門會收。

問題九：游戲軟體設計屬於什麼專業啊 電子信息專業

『拾』 游戲編程在大學算什麼專業（在廣州的進…………）

編程屬於計算機專業，游戲美工屬於藝術類。我不是廣東的，只知道這些。